Hoje é o Dia Mundial do Livro e separamos 8 obras essenciais para entender a MPB

Hoje, dia 23 de abril, é celebrado o Dia Mundial do Livro. 

Com o objetivo de estimular a reflexão sobre a leitura, o prazer de ler, a indústria de livros e a propriedade intelectual, a data foi escolhida por ser o dia do falecimento, em 1616, de Miguel de Cervantes, importante escritor espanhol, autor da obra-prima Dom Quixote, considerada o primeiro romance moderno.

Esta mesma data também é marcada pelo falecimento de outros dois grandes escritores: o inglês William Shakespeare e o peruano inca Garcilaso de la Vega.

O evento do Dia Mundial do Livro é organizado pela UNESCO desde 1995, e também leva o nome de Dia do Direito do Autor, por tratar também da questão dos direitos autorais. 

Para celebrar esta data, nós da Novabrasil preparamos uma lista com 08 livros essenciais para entender a MPB. Obras literárias que falam sobre a história da Música Popular Brasileira que vocês não podem deixar de ler!

Aproveite e desfrute de uma ótima leitura!

1 – Noites Tropicais, Solos Improvisos e Memórias Musicais  – Nelson Motta (Objetiva, 2000, 466 páginas)

Compositor, produtor e diretor artístico, crítico musical e revelador de talentos, Nelson Motta acompanhou e viveu intensamente cada momento da música brasileira de 1958 a 1992, a Bossa Nova, a Jovem Guarda, os Festivais, o Tropicalismo, a MPB, a discoteca e o rock. 

Neste livro, onde estão reunidas suas memórias musicais, ele conta essa história recheada de episódios apaixonantes.

São páginas que fazem do leitor – acostumado a observar estes acontecimentos da plateia, um entusiasmado participante deste arrebatador enredo, convidado a conhecer o espetáculo pelo ângulo dos bastidores.

2 – Chega de Saudade, A História e as Histórias da Bossa Nova – Ruy Castro (Companhia das Letras, 1990, 582 páginas)

Chega de Saudade: A História e as Histórias da Bossa Nova reconstitui a vida boêmia e cultural carioca dos tempos da Bossa Nova – boate por boate, tiete por tiete, história por história. 

Para compor este fascinante mosaico envolvendo música e comportamento, Ruy Castro ouviu dezenas de seus participantes: compositores, cantores, instrumentistas – além dos amigos e inimigos deles.

O resultado é uma narrativa que se lê como um romance, cheia de paixões e traições, amores e desamores, lances cômicos e trágicos – protagonizados por João Gilberto, Tom Jobim, Vinicius de Moraes, Newton Mendonça, Nara Leão, Carlinhos Lyra, Ronaldo Bôscoli, Maysa, Johnny Alf, Sylvinha Telles, Elis Regina e pela legião de jovens que eles seduziram com seu charme e suas canções – para sempre.

3 – Era dos Festivais, Uma Parábola – Zuza Homem de Mello (Editora 34, 2003, 523 páginas)

O jornalista e crítico Zuza Homem de Mello conta a história e os bastidores dos principais festivais de música brasileira entre 1960 e 1972 – eventos que revelaram os maiores nomes da MPB, como Elis Regina, Nara Leão, Caetano Veloso, Gilberto Gil e Chico Buarque, entre muitos outros.

Testemunha ocular dos fatos, o autor aborda também os embates entre política e estética, acirrados a partir do golpe militar de 1964.

4 – Tropicália, História de Uma Revolução Musical – Carlos Calado (Editora 34, 1997, 336 páginas)

Carlos Calado conta a trajetória do movimento que mudou a MPB por meio de uma abrangente reconstituição histórica baseada em entrevistas, farta pesquisa em arquivos e material iconográfico em grande parte inédito. Uma história radiante, que faz o leitor enveredar pela cultura pop brasileira nos anos de 67 e 68.

5 – Uma Árvore da Música Brasileira – organizado por Guga Stroeter e Elisa Mori (Edições Sesc, 2019, 388 páginas)

A pesquisadora Elisa Mori e o músico Guga Stroeter convidaram estudiosos, músicos e compositores para escrever Uma Árvore da Música Brasileira.

São artigos sobre variados gêneros musicais no Brasil, do baião ao choro, da MPB à música de concerto, passando por samba, bossa nova e rock – sem esquecer movimentos fundamentais como o Clube da Esquina, a Tropicália e o Manguebeat. 

Os textos trazem olhares particulares, análises historiográficas, aproximações subjetivas e objetivas de cada tema. Acompanha a obra um pôster com o desenho da frondosa árvore da música brasileira, localizando os principais artistas, e uma linha do tempo em que os gêneros são apresentados cronologicamente.

6) Tia Ciata e a Pequena África no Rio de Janeiro – Roberto Moura (Todavia, 2022, 352 páginas)

Roberto Moura discute a gênese do samba, retratando o indivíduo escravizado em busca de meios de convívio e organização religiosa em um contexto de segregação e opressão.

A protagonista é Tia Ciata, figura emblemática entre os negros baianos que migraram para o Rio de Janeiro. Sua casa na Praça Onze, sede de festejos que duravam dias, sempre abertos a toda gente, tornou-se ponto de encontro de músicos pioneiros como Pixinguinha, Heitor dos Prazeres e Donga.

7 – 101 Canções que Tocaram o Brasil – Nelson Motta (Estação Brasil, 2016, 224 páginas)

Este livro é uma trilha sonora da história do Brasil. Quando a última letra se vai e vira-se a derradeira página, os sons ainda ecoam, convidando o leitor a entrar na parceria e recordar a trilha sonora de sua própria vida. 

Seguindo a linha dos livros da Coleção 101, Nelson Motta contará a história de 101 canções que, na sua concepção, foram o que de melhor produziu a Música Popular Brasileira. Imagine-se numa mesa de bar, com seus amigos e amigas, a ouvir Nelsinho contar, com a riqueza de detalhes que só um dos maiores entendidos no assunto, a história íntima e surpreendente das maiores obras-primas da MPB. 

Entre as músicas escolhidas estão obras de Noel Rosa, Pixinguinha, Cartola, Ary Barroso, Dorival Caymmi, Chico Buarque, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Tom Jobim, Vinicius de Moraes, Johnny Alf, Roberto Carlos, Paulinho da Viola, Rita Lee, Lulu Santos, Legião Urbana, Tim Maia, Raul Seixas, e tantas outras.

8) As Escolas de Samba do Rio de Janeiro – Sérgio Cabral (Lumiar, 1996, 560 páginas)

Neste livro, Sérgio Cabral traz um cuidadoso levantamento da história das escolas de samba do Rio de Janeiro desde as suas origens, com detalhes sobre o papel dos sambistas pioneiros e o desenvolvimento das escolas: do preconceito e das perseguições policiais até se tornarem protagonistas do chamado maior espetáculo da terra. 

O livro traz entrevistas com alguns personagens marcantes do samba como Ismael Silva, Bide, Cartola, Carlos Cachaça, Raul Marques, Candeia, Martinho da Vila, Fernando Pamplona e outros. Traz também todos os resultados dos desfiles desde 1932 até 2011.

por Lívia Nolla